Devlog du jeu
Dans cet article, je vais vous présenter différentes étapes du processus de création visuelle du packaging de Yaxha, un jeu de société publié par Helvetiq qui va chercher son inspiration dans l’esthétique Maya.
Propositions de visuels pour la boîte
J’ai proposé une série d’esquisses pour la couverture du jeu de société Yaxha. Les compositions s’articulent autour d’une figure centrale imposante, évoquant des divinités ou des chefs mayas ornés de coiffes complexes en plumes et d’attributs rituels. On y retrouve des éléments architecturaux comme des pyramides à degrés et une végétation stylisée pour encadrer les scènes. Le titre « YAXHA » est travaillé avec une typographie que j’ai créé pour le jeu. Il intégre entre autre des motifs organiques pour appuyer le style du projet.
La sélection finale du motif et l’ajustement du niveau de détails ont été affinés en étroite concertation avec l’éditeur.
And the winner is…
Pour l’aspect final, j’ai opté pour du « flat design ».
D’une part, c’est adapté au style des autres du même éditeur, d’autre part, c’est le style dans lequel je suis le plus à l’aise. Pour plus d’harmonie et de clarté, je me suis axé sur des formes géométriques et épurées. Elles permettent une lisibilité immédiate. Ce n’est pas anodin, puisqu’il faut pouvoir le voir de loin, sur une étagère dans un magasin.
Palette de couleurs
J’ai donc travaillé avec une palette de couleurs choisie très précisément, en respectant les règles d’harmonie chromatique. Le vert profond de l’arrière-plan rappelle la densité de la jungle et met en avant les teintes dorées et chaudes du masque central. La symétrie de la composition renforce l’aspect sacré et imposant du masque.
Signification des éléments
Pour le titrage « YAXHA », j’ai choisi une typographie massive et impactante. Le dégradé subtile jaune-orangé évoque la lumière du soleil.
J’ai intégré subtilement la silhouette d’une pyramide maya en fond pour apporter de la profondeur et du contexte sans alourdir l’ensemble. Je voulais installer une ambiance mystérieuse. L’objectif est d’éveiller la curiosité, mais aussi de faire de la boîte un objet de décoration.
Différents supports possibles
Si je privilégie la création vectorielle, c’est pour sa flexibilité. Cette technique permet une déclinaison sur tous les supports promotionnels. Que ce soit pour un immense kakémono de salon ou une bannière de réseaux sociaux, la qualité reste intacte. Le visuel ne subit aucune perte de définition, quelle que soit l’échelle. C’est un choix non seulement esthétique, mais aussi stratégique.
Un mot sur le Mockup
J’ai réalisé ce rendu 3D photoréaliste sous Adobe Dimension. Cette mise en situation permet de visualiser le produit final avec précision avant même son impression. Au-delà de la création graphique, je propose ces visuels marketing à mes collaborateurs. Ils sont parfaits pour alimenter vos campagnes de promotion, vos fiches produits e-commerce ou vos présentations investisseurs dès le début du projet.